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央广网石家庄5月26日消息（记者王艺霖(wángyìlín)）粽叶飘香时，锣鼓声再起。河北(héběi)，是中国戏曲(xìqǔ)发祥地之一，端午前夕，河北为全国(quánguó)观众呈上一场名为《中华有好戏·端午特别节目》的戏曲盛宴。京剧、评剧、越剧、豫剧、河北梆子等十几个(shíjǐgè)剧种，涵盖南北戏曲精粹，17位中国戏剧梅花奖得主携手青年演员、戏迷票友同台(tóngtái)献艺，带领观众乘端午之舟，赏戏曲之美。 千年古韵 燕赵(yānzhào)风华 河北，这片(zhèpiàn)古老而又(yòu)充满活力的土地，是戏曲艺术的重要发祥地之一。 从高亢激昂的河北梆子，到婉转悠扬的评剧，每一种剧种都承载着(zhe)燕赵大地(dàdì)的历史记忆和文化内涵。 河北梆子作为河北的(de)代表性剧种，其唱腔慷慨激昂、气势恢宏，具有浓郁(nóngyù)的地方特色。它起源于(qǐyuányú)清代，历经数百年的发展，成为了河北人民喜爱的艺术形式。评剧则以其贴近生活、通俗易懂(tōngsúyìdǒng)的特点，深受广大观众的欢迎。它起源于唐山，后逐渐传播到全国各地，成为了中国(zhōngguó)五大剧种之一。 《中华(zhōnghuá)有好戏·端午(duānwǔ)特别节目》录制现场（央广网记者 王艺霖 摄） 在这片戏曲的沃土上，无数优秀的戏曲人才层出不穷，他们用自己的才华和汗水(hànshuǐ)，传承和弘扬(hóngyáng)着河北戏曲的精神。而本次《中华有好戏·端午特别节目》，正是河北戏曲文化传承与创新的一次生动(shēngdòng)展示。 戏魂不老 传承担当(dāndāng) “戏是我的梦，戏是我的魂，戏是我的命，戏是我的根。”三次获梅花奖的裴艳玲又回到故乡河北(héběi)，站在戏台(xìtái)之上，真情流露(zhēnqíngliúlù)着对戏曲的痴迷与热爱。 在戏曲界，裴艳玲堪称传奇人物。她(tā)在京剧、昆曲、河北梆子三个剧种之间闪展腾挪，昆曲《夜奔》、河北梆子《南北(nánběi)和·见娘》《钟馗·嫁妹》《武松》、京剧《响九霄》，以三个剧种报评中国(zhōngguó)戏剧梅花奖，皆(jiē)摘“梅花”而归，全国仅此一人。 在节目中，她演唱的(de)京剧《响九霄》选段，更是展现了她深厚的艺术功底和独特的表演风格。眉眼之间，尽是《响九霄》的凛然气韵，明亮(míngliàng)声线中迸发着生命力，恰似(qiàsì)河北戏曲千年不灭的火种。 谈及燕赵戏曲(xìqǔ)时，她眼中泛起涟漪：“河北梆子(héběibāngzi)像滹沱河水，粗粝里有柔情。当年排《钟馗》走遍燕赵村落，老乡(lǎoxiāng)们把板凳搬到晒谷场看戏，那掌声比雷还响。” 裴艳玲讲述她的戏曲故事（央广网(yāngguǎngwǎng)记者 王艺霖 摄） 访谈间，她抚过戏服上的绣纹：“都说戏曲老了，可你看(kàn)这针脚——老戏新唱，不是贴金镶玉，是要把骨血(gǔxuè)里的精气神儿(jīngqìshénér)掏出来给后人看。” 对于河北戏曲的(de)传承与发展，裴艳玲有着自己深刻(shēnkè)的见解。她(tā)认为，戏曲是中华文化的瑰宝，我们有责任和义务将其传承下去(xiàqù)。她呼吁更多的年轻人关注戏曲、热爱戏曲，为戏曲事业的发展贡献自己的力量，“台上有很多我的徒弟、徒孙，还有很多戏曲小娃娃。看着他们(tāmen)闪闪发光，我很欣慰。戏曲也要(yào)与时俱进、不断创新，才能适应时代的发展和观众的需求，他们要加油，我很看好他们。” 青春(qīngchūn)力量 戏曲新语 舞台骤暗，一束追光打在傅希如身上，戏歌《离骚》带大家感受(gǎnshòu)课本之外的屈原，细细聆听穿越(chuānyuè)千年的苍劲之声。 “端午纪念屈原的同时，我们(wǒmen)以新青年喜闻乐见的音乐形式和传统的国风戏曲相结合，让戏腔与流行碰撞，再现千年楚辞风骨(fēnggǔ)。” 作为(zuòwéi)青年戏曲演员的代表，傅希如同样也是中国戏剧梅花奖获得者。 傅希如(fùxīrú)带来(dàilái)戏歌《离骚》，台下掌声雷动（央广网记者 王艺霖 摄） “自媒体蓬勃发展的(de)今天，京剧推广和破圈需要一定的创新和创意。” 在(zài)他看来，引领青年了解京剧文化(wénhuà)，让广大青年在戏曲的沃土上吸取养分，青春可以创造更多可能性。 傅希如表示，他(tā)希望通过自己的(de)努力，让更多的年轻人了解和喜欢戏曲。他认为，戏曲不仅是一种艺术形式，更是(gèngshì)一种文化传承。他希望能够将戏曲的魅力传递给(gěi)更多的人，让戏曲在新时代焕发出新的活力。 谈及河北(héběi)的戏曲生态，他特别表示，“我喜欢这里的戏曲氛围，戏曲的力量不在殿堂，在人间烟火，河北‘北方戏窝子’名不虚传。”他说，这里既有(jìyǒu)传统的厚重，又有敢为天下先的胆气。戏曲的青春，不在演员的年龄，而(ér)在敢于让“200岁(suì)的声腔”与新时代对话。 梨园新星 未来(wèilái)可期 “我今年(jīnnián)6岁，可我已经学戏7年了。” 扮着“花木兰”的豫剧小演员张益一，一开口(kāikǒu)就把(bǎ)台上主持人、台下观众们逗笑了，“我的爸爸妈妈都是戏曲演员，我的胎教就是戏曲。” 节目上，梨园小将们带来了少儿戏曲表演(biǎoyǎn)《戏曲正飞YOUNG》，孩子们稚气未脱的(de)唱腔(chàngqiāng)里，藏着千年戏脉的心跳(xīntiào)，高难度身段惊艳全场，既有超龄的功底，又有未泯的天真，这种反差恰是传统艺术与童真碰撞的独特魅力。 “小戏骨”张益一登台(dēngtái)献唱（央广网记者 王艺霖 摄） 据了解，“小戏骨”张益一是节目上(shàng)全场年龄最小的(de)演员(yǎnyuán)。她爸爸向记者介绍(jièshào)，她经常随父母到剧团里看演出，是剧团里的“团宠”，耳濡目染便喜欢上了戏曲，每次演出她都很激动，观众的掌声也让她很受鼓舞。 家在河南的张益一此次来河北演出(yǎnchū)，还有一个小心愿(xīnyuàn)，“我想要学会(xuéhuì)河北梆子的甩腔，带回家乡，演唱给老师同学们，给他们介绍河北戏剧的魅力。” “她(tā)喜欢戏曲，我们也支持她深入学习戏曲，戏曲与生命不可(bùkě)辜负。” 张益一的爸爸说，河北省国家级非遗项目中传统戏剧类就有36项，还会带着益一常来河北，感受(gǎnshòu)地方代表戏曲的魅力。 自古(zìgǔ)燕赵(yānzhào)多豪迈，笑迎梨园百花开。端午的艾香会渐渐散去，但燕赵大地的戏韵从未散场。在这里，古老戏曲正以不可思议(bùkěsīyì)的生命力，完成一场跨越千年的“青春逆生长”。 更多精彩资讯(zīxùn)请在应用市场下载“央广网(yāngguǎngwǎng)”客户端。欢迎(huānyíng)提供新闻线索，24小时报料热线400-800-0088；消费者也可(kě)通过央广网“啄木鸟消费者投诉平台”线上投诉。版权声明：本文章(wénzhāng)版权归属央广网所有，未经授权不得转载。转载请联系：cnrbanquan@cnr.cn，不尊重原创的行为我们将追究责任。